Hélene Parmelin - Comediante
El
texto de Héléne Parmelin, refleja todo el poder evocador, la fuerza y
seducción de esta forma teatral capaz de redimir a la Danza, la Música y
el Teatro un público que se ha alejado.
En la Comedia del Arte el actor es autor de su propio texto, y forma parte de un sistema absolutamente preciso, las relaciones entre los personajes y la definición de las jerarquías representativas de todos los estratos sociales, las actitudes corporales ligadas al juego de las máscaras, forman parte de los múltiples elementos que componen esta partitura teatral.
La presencia casi obligada de la música, la danza y la pantomima, formaban parte de la necesidad de medios expresivos eficientes para la circunstancia: espacios abiertos, así como un público inadvertido y variado que debía ser cautivado tomando en cuenta todos estos obstáculos.
Arlequin, Zanni, Pantaleone… Personajes inspirados de las diferentes capas sociales, fácilmente adaptables a nuestra cotidianidad, permiten al público mas diverso identificarse con el espectáculo y al mismo tiempo sorprenderse ante la revelación de un hecho artístico poco usual.
Sobre esta historia de tradiciones histriónicas es que se basa la presente propuesta. En la que realizaremos un Taller Teórico-Práctico sobre bases y técnicas propias de La Comedia Del Arte, para luego adaptarlas y enriquecerlas con nuestro acervo cultural.
En la Comedia del Arte el actor es autor de su propio texto, y forma parte de un sistema absolutamente preciso, las relaciones entre los personajes y la definición de las jerarquías representativas de todos los estratos sociales, las actitudes corporales ligadas al juego de las máscaras, forman parte de los múltiples elementos que componen esta partitura teatral.
La presencia casi obligada de la música, la danza y la pantomima, formaban parte de la necesidad de medios expresivos eficientes para la circunstancia: espacios abiertos, así como un público inadvertido y variado que debía ser cautivado tomando en cuenta todos estos obstáculos.
Arlequin, Zanni, Pantaleone… Personajes inspirados de las diferentes capas sociales, fácilmente adaptables a nuestra cotidianidad, permiten al público mas diverso identificarse con el espectáculo y al mismo tiempo sorprenderse ante la revelación de un hecho artístico poco usual.
Sobre esta historia de tradiciones histriónicas es que se basa la presente propuesta. En la que realizaremos un Taller Teórico-Práctico sobre bases y técnicas propias de La Comedia Del Arte, para luego adaptarlas y enriquecerlas con nuestro acervo cultural.
DESARROLLO DEL TALLER
Teórica
- Breve Historia de la Comedia del Arte.
- Historia de las técnicas expresivas de la Comedia Del Arte.
- El espacio escénico.
Práctica
- El cuerpo el espacio y la voz.
* Rutina de calentamiento, barra de danza africana.
Teórica
- Breve Historia de la Comedia del Arte.
- Historia de las técnicas expresivas de la Comedia Del Arte.
- El espacio escénico.
Práctica
- El cuerpo el espacio y la voz.
* Rutina de calentamiento, barra de danza africana.
* Ejercicios de coordinación y acrobacia.
* Ejercicios de voz.
- Actitud de los personajes típicos y utilización de las Máscaras según la tradición de la Comedia del Arte.
- Improvisaciones libres y estructuradas.
- Elaboración de Escenarios “canevachos”.
- Ejercicio Final
DURACION
- 30 HORAS (Dos semanas) a repartir a conveniencia.
HONORARIOS DEL INSTRUCTOR
* Ejercicios de voz.
- Actitud de los personajes típicos y utilización de las Máscaras según la tradición de la Comedia del Arte.
- Improvisaciones libres y estructuradas.
- Elaboración de Escenarios “canevachos”.
- Ejercicio Final
DURACION
- 30 HORAS (Dos semanas) a repartir a conveniencia.
HONORARIOS DEL INSTRUCTOR
Comprende material de apoyo. No incluye transporte y alojamiento fuera de Caracas.
Costo Total: 4.500,00 Bs.F
